けものフレンズBBS NEO

どのアニメにも考察班というものは存在して、
・全体的なストーリーの考察（物語の展開・ラストを予想する）
・シナリオ解析（話の作り方論）←筆者は主にココに属する
・演出に関する考察（映像効果、ＢＧＭ、声優さんの演技など）
　ーなどが感想掲示板・ブログなどで日夜、話題に上っています。

更にマニアックな勢力として映像解析班という方々も居ます。
どれだけ時間を掛けているのか知りませんが、コマ送り・明度調整などを駆使して
スクショ確保に血道を上げているようです。

これらは主に「作画崩壊ネタ」として提供されますが、
アニメーターやイラストレーターの教材にもなっている側面もあります。
Irodoriメンバーも　かつて通った道だと思われ、
クリエイターの側になった今、その対象にされることを意識した作りにするというのは、自然の摂理なのかもしれません。
（監督が「ニッチな作品」と自称するのもその辺にあるのでしょう）

なおケムリクサのオーデイオコメンタリーによると
「互いにサプライズとしてネタを仕込む」ことがあるような発言があったようです。
（自主制作時代の思い出話かもしれませんが）
後で完成品を観て、探して、見つけ合って・・・と内輪でも盛り上がっていたかも？
ーと考えると微笑ましいものがあります。

たつき監督は作品に関しては徹底した秘密主義で、商業作品となった「けもフレ」でも
意図を知らせず指示したり、絵（V）コンテにして渡していたようです。
（自分で仕込んだネタのことを忘れるのは、ご愛敬ｗ）

逆に伊佐さんが仕込んだのでは？　と筆者が睨んでいるのが「例の顔」
中割りなので気付かなかったと監督は言って（とぼけてる？）いますが、
伊佐さんは、はっきり自分が書いたと証言しています。
果たしてこれはたまたま視聴者に発見されただけの「偶然の産物」なんでしょうか…？

irodoriの良心（？）白水さんは至ってマジメな印象なのですが、
９話サーバルの「海想像図」。その太陽の中に「の」が描かれているという報告が！？

そんな、他にも沢山ある小ネタの一部を紹介・・・

【けものフレンズ考察】こっそり仕込まれた小ネタのまとめ！建造物、背景、小物類の作り込みがすごい！ | まとめまとめ

7話でかばんちゃんが見ていたレシピはどれも野菜料理。3話で映った山の隅っこに観覧車らしきものがある。などなど、普通にアニメを見ていても気づきづらい小ネタをまとめました。読めば、このデザインにはこんな意味が隠されていたのか、こんな元ネタがあったのか、と驚くはず。内容は随時更新、最終回12話まで対応。

まとめまとめ

心配性で一歩を踏み出す勇気の出ないビーバーと、
無計画に猪突猛進して失敗ばかりのプレーリー。
そんな正反対な性格の二人が、主人公たちの仲介を経て、協力して家を作る。

5話は、言ってしまえば　こんな「三行あらすじ」で収まるようなシンプルな話です。
それだけなら「物語の王道」と言えますが、特筆すべき点が３つあります。

・初対面の二人が1話内で尊敬し合い、同棲するまでに仲良くなる。
・性格が真逆な両者の間に、一切ギスギスがない。
・それでいて話の流れに無理がなく、ご都合主義とは無縁。

これまでの「よくある話」での対極キャラは互いに嫉妬、もしくは反目・衝突
→主人公が何らかの取りなし
→認め合って協力するようになる、という流れが定番パターンです。
「めでたしめでたし」に持って行くには、一度「試練」とか「落とす部分」が必要と言うのが
これまでの話作りのセオリーだったと思います。
（そういう展開に慣れている人、固定観念に縛られている人からすると、
落差が小さく退屈だ、盛り上がりに欠ける、という評価に繋がるかもしれません）

・木材をダメにした（ギャグ）ので、サーバルたちが調達を申し出る。
・落ち込んでいるビーバーを気分転換に、と誘う。
・今回は、家作りに悩むフレンズの話である、という説明台詞はボスガイドに混ぜる。
・プレーリーの登場シーン＝家作りの失敗（ギャグ）
・互いの「得意なこと」を披露。
・助けてもらった＆教えてもらったお礼に、とプレーリーが手伝いを申し出る。

こはんに戻っって・・・
・プレーリーは、暴走穴掘り。
・一方のビーバーは、一向に作業が進まない。
・かばんが共同作業を提案。
・サーバルも相槌を入れることで話がトントン拍子に進む。
・互いのリクエストが盛り込まれた（同棲が前提ｗ）家が完成する。

※この間も細かい描写を挟んで、キャラの特徴を提示することは欠かしていません。

自分の欠点を相手と比べるという視点ではなく、
しっかり切り分けて考えていて、あくまで自省的に見つめています。
１話から続く「相手の得意を見つけ、素直に褒め、リスペクトする」という
積み重ね描写も、それをアシスト・補強しています。

・サーかば→ビーバーの家作りの知識
・プレーリー→ビーバーの地盤の知識
・サーバル→プレーリーの仕事の飲み込みの早さ
・ビーバー→プレーリーの早さと切り口のキレイさ

こはんに戻って、両者が家作りに失敗した後も
お互い、作った数・手順が見えていることに感心し合っています。

キャラたちは明るいだけでなく、真剣な悩みを抱えていますが、
ギャグとして昇華することで、ストーリーが暗い雰囲気にならないよう気を配られています。
又、その状態をいたずらに引っ張らず、すぐに解決策が示されるというのも、
「話運びがスムーズ」という印象を与え、
多くの情報が詰め込まれているのにも関わらず、
ストレスを感じさせない「脚本・演出の構成の妙」が　そこにあります。
　
今回は「かばんの叡智がスケールダウンしている」という意見も聞きますが、
ビープレは「二人のおかげで立派な家が出来た」「かばんの一言あってこそ」と認めていますし、
「考えるのが得意な動物」「きっといい動物に違いない」　ーと言い、
かばんも「ステキなコンビだった」と評しています。

スティーブン・セガールも絶賛。
という話です。

今回は『けものフレンズ』における「ボスの無言のカット」を取り上げ、たつき監督が示した

・脚本を超えた、映像ならではの沈黙表現

の妙について、考えたいと思います。#けものフレンズ#たつき監督#irodori pic.twitter.com/0uqt7HQXG9

— マサムネ内記 (@masamune_nike) January 13, 2020

考察動画の制作完全に止まってるんで、#irodori 版 #けものフレンズ の1話冷奴をTwitterで垂れ流します。

実はあの話、全編通してサーバルちゃんが主人公です。この視点に立つと、1話で何が描かれてたのか、凄く面白いサーバルちゃん真実が見えてきます。

興味がある方は、スレッドをご覧ください

— 春夏秋冬巡 (@cladescale) August 12, 2020

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改めて結びつけてみると「橋作り」はかばんちゃんが無から有を生み出すように思いついたのではなく…
・サーバルちゃんが絡まった丈夫なツタ→縄
・コツメちゃんの石おてだま→ジャンプ移動
・ジャガーさんの水に浮く板→台座
この学習した3要素を合体させた「既存を組み合わせた創造」だったのだよ！ pic.twitter.com/4y3cUGQiFt

— 越智津君 (@ochitsukundayo) August 14, 2020

ライオンが　かばんたちをスパイとして送り込んだのは、ヘラジカが勝ちにこだわっていると勘違いしていたから。
城で対峙した時、その過ちに気付かず　わざと負けていたら、更にこじれていた可能性もあっただろう。
ーというものでした。

ライオンを「優秀な将」と見ていた僕にとってはメカラウロコでした。
そう言えば血の気の多い腕自慢たちも、いずれケガをさせそうでイヤだと言っています。
実際は、やり過ぎ（首がもげ）たらすぐに謝る優しい子たちだったわけですしね。

相手との競争（勝てばよかろう）というより自己鍛錬・自身向上の意味合いが強いものです。
礼儀を重んじる、敗者は勝者を称える、勝者は驕らない、道具を大切にする、など・・・
武「道」の精神・伝統が根付いているからなのかもしれません。

フレンズたちの「合戦」も言葉こそ野蛮な雰囲気を醸し出していますが、
ライオン軍が　やりこめてマウントを取るようなことはしませんし、
ヘラジカ軍も（少しはヒネれ！と視聴者にツッコまれるくらいｗ）正々堂々と挑戦し続けます。

顕著なのがパンカメＶＳツキノワグマです。
一本取られたツキノワは「すっごーい！」と素直にリスペクトし、敗れていきます。
そして慢心して残心を怠ったパンカメは自滅してしまいます。
とても教訓的なエピソードだと思います。

ライオンの解説に前者の話が出てきます。
もちろん一般の人にとって馴染みのあるのは後者の意味でしょう。

なので、たつき監督はこれを組み合わせた構成でストーリーを作り上げます。

本編のライオンは「（大将には）頼まれたからなっただけで、乗り気ではなかった」と吐露しています。
一方のヘラジカは城に辿り着いた時、プライド（群れ）への感謝を口にします。
（まず、このネジレが面白い）
それを聞いてライオンは予定を翻し、本気で闘います。
そうでないとプライド（自尊心）を傷付けることになると思ったからでしょう。

結果は引き分けでしたが、恐らくどちらが勝っていても固い絆は結ばれていたことでしょう。

原作のシロサイ（♂）は、メスを追い掛け回し疲れたところで交尾を迫る・・・
つまり本編ではサーバルを襲おう（意味深）としたが、返り討ち（意味深）に遭った、ということなんですねｗ

当初の目的地であるとしょかんに到着し、かばんがヒトであることが確定します。
ここで博士たちがヒトの特徴を列挙しますが、かばんはピンと来ていません。
（二足歩行、コミュニケーション能力、投擲、学習能力、群れる、長距離移動）
それもそのはず、ここまでにフレンズが（程度の差はあれ）持っていることばかりだからです。

実は、博士たちの言動やかばんにさせようとしている事こそがヒトらしさを示しているのです。

標識を理解する、文字を読む、りょうり（物事の組み立て）、火を作る・扱う、
自称・長であり賢い（霊長）時間を認識（砂時計）、盗む（畑からチョイ）、
目的が1つでなく複数の報酬（モチベ・副賞を付ける）
ウソをつく（ヒト？　何のことやら）、辛いもの（味覚にないもの）を食べる、
文化を持つ（ライブ・アイドル・ギャグ）など・・・

ラストで「美味しいものを食べてこそ」「お代わりを待ってる」と見送る2人ですが、
これも人間らしい（動物はあまり味覚を重視しないし、お代わりできるほど獲物にありつけない）セリフ
なのも深いと思います。

たつき監督は作品として伝えたいことを、
直接的なセリフではなく、流れや演出で説明するのが上手く、
アニメ（映像作品）としてよく出来てるなあ、と改めて感心します。

ワールドでの「生きる意欲を失うと消滅」設定は、
ヒトは絶滅したと聞かされる→ハイライトが消えかける演出、として拾ったのかもしれません。

ハシビロコウに自身がヒトであることを聞かされ、あっさり目標を達成したことによる燃え尽き症候群。
そして自分が最後のヒトかもしれない、という虚無感から「生きる目的」を見失っても不思議ではないからです。

それを両方とも救ったのがサーバルというのがまた、てぇてぇですなぁ・・・

序盤のキャラの描き方は良かったし、
プリンセスがライブに戻ってからはいつもの調子が戻ったように思われますが、
楽屋でのギスギス辺りは明らかに雰囲気がおかしく、
プリンセスの「歌って踊れるだけ、あなた達よりいいわ」というセリフに至っては、
話の文脈から浮いているというか、前後のやりとりと噛み合ってなかったと思います。

irodoriは細やかな動きに定評がある一方、激しい動き(アクションシーン)が苦手なようです。
そのためライブシーンをブラッシュアップするのに手一杯（納期ギリギリまで調整していたと思われる）だったのか、
上で例に挙げたようにセリフ回しの推敲や、ジェーンのキャラ立てに手が回らなかったのかもしれません。
また、これまでの回で描かれてきた
「かばん一行との出会い・フレンズ同士の交流による相互作用(メリット)」も
マーゲイ＞＞＞ＰＰＰというバランスになってしまった印象です。（ＰＰＰ側はプリンセスの負担が減るくらい？）

メインストーリー的にも、ヒトが最後に目撃されたのは港・パークは孤島（無人島？）
という情報を得るくらいで、かばんたちの活躍も少なめでした。

かばんのキノヴォリの成長描写やマーゲイの鳴き真似など、
１２話に向けての仕込みとして細かくも重要なシーンがあったので、まったくのムダ回とまでは言いませんが・・・

全体として精彩に欠けた感のある回でした。（ニコ動アンケートでも少し落ちている）

ストーリー的に情報量を詰め込み過ぎな感は否めないものの、おおむね楽しめた
そんな中、僕が唯一　引っ掛かったのはソリ作り。
あの短時間で、釘や加工技術も無しに十分な強度のものを組み立てられるとは思えず、
正直「そうはならんやろ！」と思いました。（事実、そういうツッコミもありました）
当時は、「なっとるやろがい」という返しが成立するほど　たつき監督が
脚そ考ならぬ「脚な考（脚本の人のことだからなにか考えがあるに違いない）」と
思ってもらえるだけの信頼をすでに勝ち取っていたので、
上記のような異見は粗探しの部類になってしまうかもしれませんが・・・

＜ソリという概念＞
・Aパートでボスから「かまくら」の話と一緒に積雪下での移動手段としてのソリの話も聞いていた。
・としょかんで火の熾し方を調べている時に、たまたま　そういった情報も仕入れていた。

ソリを使って逃げる、というアイデアに関しては　このどちらかでなんとか説明できそうです。

＜ソリの組み立て＞
・ビーバーたちの家作りを手伝っていたおかげで木材加工もマスターしていた。

こちらに関しては、これくらいしか思いつきません。
うーん、強引ｗ

しかし思えば、この物語では　かなりの力技が随所に見受けられます。
１話での紙飛行機や、２話の橋作りからのサーバルジャンプ運搬をどう思い付いたか、
などです。

この回では初めて「ミライさん」の名前が出てきます。
これには重要な意味があると考えられます。

そこで「ヒトだったころの記憶が下りてきた」というのは、どうでしょう？
ミライさんなら紙飛行機を作って飛ばしたことくらいあるでしょうし、
橋やかまくら、ソリなども見たことはあるでしょう。（作り方まで知っているかは定かではありませんが…）

まさに強くて（？）ニューゲームです。
フレンズ化により元動物よりパワーアップすることを考えると、
ヒトの能力を超えた叡智を発揮する、というのはあり得ない話ではありません。
ーということにしておこう・・・

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他にも、さばんな生まれで肩出しファッションのサーバルが震え、ボスが凍り付くほどの寒さの中、
半袖のかばんが　ちょっと寒さを覚える程度、というのはいくらヒトが寒さに強い種だとしても奇異に映ります。
これも「かばんがヒトのフレンズである」ことの小出し情報だったのではないでしょうか。

パッと見、ぐうたらなキタキツネ＆保護者然としたギンギツネ、と言った感じですが、
実質は、キタキツネがイニシアチブを持ち、ギンギツネも彼女の超感覚に頼っている節があります。
（かまくらに人の気配があること、分離機に違和感があることを予見）
ここでも一方的な依存関係ではなく、互いに補い合っているというのが良いですね。

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キタキツネ「磁場を感じる…」　ギンギツネ「こうやって狩るのよ」

けものフレンズ感想｜やわらかな土｜note

　アニメ「けものフレンズ」のシーズン1（以下1期）では最後にかばんとサーバルは別れてしまう。 　物語ではサーバルが縄張りを捨ててかばんを追う結末になってしまうのだが、別れるという決定がされたことがずっと不思議だった。なぜなら1期はかばんとサーバルの分かちがたい絆を描いた物語だったからだ。 　かばんとサーバルが別れるに至った理由を、1期と2期を俯瞰することで推察しようと試みるのがこの記事の趣旨だ。 1.出会いと別れの1期 ・かばんの誕生、動物とのマリアージュへ 　かばんの誕生は広大な自然と無力な子供という対比で描かれる。 　人間の子供は自然の中では生きられない。動物であるサーバル

note（ノート）

確かに一期も放送前のコンセプトは「おうち探し」だったのかもしれないと思いました。

3話：カフェ
4話：スナネコの家
5話：ログハウス
6話：ライオン軍の城
7話：としょかん
8話：ライブハウス
9話：温泉旅館
10話：ろっじ
ーと様々な「おうち候補」になりそうな住居・建物が登場します。

※1話・2話のサーバル・ジャガーは「ナーバリ」を持ってはいるが家は持たず、その辺で寝ていると思われる。
　（コツメの棲み処に関しては、寸前にサルから変更されたため有耶無耶）
　4話のツチノコはＵＭＡなので不明。
　11話は特殊で、セルリアンの胎内→生まれ直しを暗示していると思われます。
　最終話でサーバルを置いてキョウシュウを旅立ったのは「巣立ち」

ですが、一期を「おうち探し」をメインストーリーとした作品として見ると
物足りないどころか　おかしな点が多すぎますし、実際ここまで評価もされなかったでしょう。

ジャパリパークで元気に暮らすサーバルは、ある日、名無しの迷子と遭遇。
「かばん」と名付けられた迷子の“正体”を突き止めるため、張り切って図書館を目指すことに…！

ここにも「おうち探し」の痕跡はあります。（迷子なら家を探すのも自然）
ですが、記憶喪失設定なら自分が何者なのか？という“正体”を突き止めることを旅の動機にする方が説得力があります。
一期は「自分探し・ヒトという動物とは？」を描いている物語と見るべきでしょう。

もしかすると２は、こうした一期の方向転換（？）を受け、
本来描くつもりだった「おうち探し」に軌道修正・原点回帰（？）するのが狙いだったのかもしれません。

タイリク先生のホラ話に出てくる「フレンズ型のセルリアン」とはセーバルのことでしょうし、
「食べられると二度と出て来れない夢」とはユメリアンのことでしょう。
他にもジャパリまんのつまみ食いや、本編の犯人捜しの似ています。

けもフレはメディアミックスなのですから、クロスオーバーしたストーリーを挿し込むことはあり得る話ですが、
サービスがすでに終了している事情もあって上からの要請は無く、監督の発案だったと個人的には思っています。
（監督本人もユーザーだったらしいので）

ともあれ、ネクソン版ユーザーにとってはニヤリとする、
知らない完全初見勢でも破綻なく楽しめるように作れる、というのは稀有な手腕です。
（この、監督の才能は後の作品でも活かされています）

10話ではサーバルが「ビーバーたちみたいに一緒に住まない？」と持ち掛けています。
視聴者は「すわ、プロポーズか！？」と盛り上がっていましたが、僕は少し違う見方です。

1話に遡ります。
カバは「パークの掟は自分の力で生きること。　サーバル任せではいけない」と忠告し、
かばんはサーバルに頼らないよう行動しますが、
サーバルは「手出ししないまでも　かばんを庇護すべき存在」とみなして行動しています。

じゃんぐるちほーの手前で一旦別れ、再会したサーバルは「お友だちだから」と言っていますが、
実質は「母が娘を心配して付いてきた」心理だったと思われます。
一方のかばんも同様で、この時点では　まだ互いに「甘やかし」「甘え」の関係性だったと言えるでしょう。

その後かばんはみるみる成長を遂げ、
10話でのサーバルのこの発言は「子離れできない母」が無自覚に縛ろうとしたと思われます。

その後のかばんは、その呪縛を解くような言動が目立つようになり、
サーバルもやがてそれを認め、船を贈ります。
そして　かばんは「巣立ち」を果たします。

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もちろん、このまま終わっても100点満点の物語として成立したでしょう。

しかしサーバルは付いて行く、という選択をする。
サーバルは、ここで初めてかばんを対等な友だち（もしくは恋人）として再認識したのだと思います。
それをアラフェネとフレンズたちが後押しした結果が客車ボートだったのでしょう。
かくしてサーかば（+立会人随行？）で新婚旅行に出発。

こうしたサーバルの成長物語にまで昇華させたことで、けもフレ一期は100点を超えた傑作になったのです。

「わーるど」設定が一期の時点ですでに存在した、と考えると・・・？

・これまでにかばんは何度かパークに転生していた。
・そのうちの1人が「困難は・・・」という発言をしていた。
・アライさん（前世代）はそれを人伝に聞いていて、その記憶が残っていた、
ーと考えることが出来ます。

［補強要素？］
・アライさんの「お前がかばんさんのわけないのだ」という発言。
・6話ハシビロコウもヒト（実はかばん？）についての噂を知っていた。
・かばんの「そんなこと言ったっけ？」という、はっきり否定しないセリフも
　ミライだった頃というより、先代かばんの記憶を無意識に辿っていたのかもしれません。

Ａ、のちに手袋やタイツが再生していたことから、　かばんはヒトのフレンズで元動物に戻る前に助かった、
　　ーと思っていましたが、これでは博士の見立てが完全に間違っていたことになります。
Ｂ、では、もし博士の言う通りだと考えてみると、
　　今度は「なぜミライの姿」ではないのか？という疑問にぶつかります。
Ｃ、わーるど設定の「ヒトのフレンズ（第二形態）」として生まれ直したとも考えられますが、
　　サンドスターがどこから来たのか？という疑問が湧きます。

実は元動物に戻ったのではなく、
・わーるど設定のキュルル化（セルリアンの作り出した「ヒト」のコピーとされている）」が起こった。
・ヒトのセルリアン化が起こった（黒セルリアンの体内にはサンドスター・ロウがあるはず）
ーのかもしれません。

今となっては明かされることのない謎ですが・・・

（ニチアサのまとめサイトのコメントから仕入れた情報で恐縮ですが）
版権モノのアニメの場合、雇われた監督（脚本家）が販促を終えた最終回だけは「遊ぶ」ことが許される
ーという慣習があったそうです。

「眼鏡」「らすとおんみょう」などに代表される同人上がりでエンタメ志向なたつき監督も、
けもフレにおいてパロ・時事ネタを封じられたことは、少なからず溜まったモノがあったはずです。
そんな反動から生まれた監督の遊び心、だったのではないでしょうか。

・ボスの残骸？→生きてた！（日常会話なのが芸細）→ぽーい！　
・観覧車のゴンドラ落下
ーなどもそうでしたが、ギャグを挟んでおきながら感動（シリアス）シーンに水を差さない、
・・・どころか両立させる監督のセンスは稀有な才能だったと思います。

#けものフレンズ
【アニメ１期の１話で本当にアードウルフは犠牲になったのか？　～吉崎のコンセプトとの相違点から考える～】

１期唯一のセルリアンの犠牲者であるとされるアードウルフ、だが本当に彼女はあのセルリアンによって動物に戻ってしまったのか？
それを考えていきます

— けものフレンズ考察班 (@7n7mDuGGqF3bPY3) November 16, 2020

カバからの注意勧告がアードウルフにまで伝達されていなかった可能性
→ゲートを通ろうとしたらセルリアンが居座っていた
→驚いて悲鳴を上げたものの、捕まらずに逃げれた
ーという可能性はあるかな